Hầu hết mọi người đã nghe nói về origami, nhưng bạn đã bao giờ bắt gặp thuật ngữ kirigami? Loại hình nghệ thuật này, có liên quan chặt chẽ với origami, tương đối dễ thực hiện và bạn chỉ cần một vài vật liệu để bắt đầu. Để tìm hiểu nghệ thuật kirigami là gì và cách bạn có thể bắt đầu, hãy đọc thêm các thông tin trong bài viết dưới đây để tự mình khám phá nhé.
Mục lục
Kirigami là gì?
Nghệ thuật Kirigami có thể được coi là một nhánh của origami phổ biến hiện nay, còn được gọi là nghệ thuật gấp giấy Nhật Bản. Trong khi origami là gấp giấy thì kirigami là nghệ thuật cắt giấy nghệ thuật của Nhật Bản. Điều này liên quan đến việc gấp và cắt giấy. Tất cả các vật liệu cần thiết cho kirigami thường là một mảnh giấy và kéo hoặc dao thủ công. Keo dán là không cần thiết với nghệ Kirigami.
Sau khi giấy được gấp, cắt và mở ra, tờ giấy đã mở sẽ khác xa với bề mặt tờ giấy ban đầu mà bạn có thể tưởng tượng được. Hầu hết các thiết kế thường đối xứng như một bông tuyết, không có bất kỳ hình thức và mảnh ghép phức tạp nào. Tuy nhiên, các hình thức đương đại hoặc hiện đại hơn sẽ đưa quá trình này đi xa hơn bằng cách mở các tác phẩm và tạo ra nghệ thuật ba chiều.
Hai trong số những ý tưởng phổ biến hơn là tạo thiệp chúc mừng bật lên và tác phẩm điêu khắc giấy ba chiều tinh tế đến kinh ngạc. Nghệ thuật cắt giấy Nhật Bản về cơ bản tương đối dễ nên ai cũng có thể làm được. Điều này có nghĩa là trẻ em cũng có thể tham gia sáng tạo nghệ thuật kirigami. Quá trình này có thể giúp ích cho các kỹ năng vận động và có thể cải thiện sự tập trung. Khi đã thành thạo các phương pháp cơ bản, sẽ có vô số ý tưởng có thể được thực hiện.
Lịch sử ra đời của nghệ thuật cắt giấy Kirigami
1. Lịch sử Kirigami qua Origami 1300 – Hiện tại
Trước khi đi vào lịch sử của kirigami, chúng ta cần tìm hiểu thêm đôi nét về origami. Như đã đề cập ở trên, kirigami được phát triển từ origami. Origami được biết đến là nghệ thuật gấp giấy của Nhật Bản. Loại hình nghệ thuật này có thể được tách thành origami nghi lễ cách điệu và origami mang tính chất giải trí. Hầu hết mọi người sẽ quen thuộc với origami giải trí nhiều hơn.
Có bằng chứng về sự xuất hiện của origami từ những năm 1300, vài trăm năm sau khi Trung Quốc giới thiệu công nghệ giấy cho Nhật Bản. Những đề cập sớm nhất về origami bao gồm những con bướm giấy được sử dụng trong đám cưới và các lễ kỷ niệm khác.
2. Lịch sử Kirigami 500 – 1900
Lúc đầu, thuật ngữ kirigami không tồn tại quá lâu. Ban đầu, nó chỉ được coi là một dạng origami giải trí là chính. Đã có bằng chứng về việc các nhà sư Phật giáo cắt và gấp những món đồ trang trí nhỏ cho các lễ hội. Những tác phẩm nghệ thuật cắt giấy đầu tiên thường đối xứng và được cho là đại diện cho những thứ như sự sang trọng và hoàn hảo.
Một tổ tiên khác của kirigami có thể được nhìn thấy trong nghệ thuật jianzhi cổ đại của Trung Quốc. Trong loại hình nghệ thuật này, những bức tranh cắt giấy được tạo ra để giúp mọi người tỏ lòng thành kính với tổ tiên và các vị thần của họ. Kể từ khi người Trung Quốc bắt đầu phát minh ra giấy, loại hình nghệ thuật này có thể được nhìn thấy từ thế kỷ thứ VI, trước khi Trung Quốc giới thiệu giấy đến Nhật Bản và trước khi lần đầu tiên đề cập đến origami.
Không lâu sau giai đoạn này, jianzhi đã trở thành sở thích và là một hoạt động mà trẻ em và phụ nữ sẽ tham gia.
3. Lịch sử Kirigami 1900 – 1962
Nghệ thuật gấp giấy đã trở thành một yếu tố chính trong nghệ thuật Trung Quốc và Nhật Bản vài thế kỷ sau khi nó được hình thành. Origami vẫn là người nổi tiếng hơn nhiều trong số các hình thức nghệ thuật liên quan đến giấy, nhưng cả hai đều đã được luyện tập ở một mức độ nào đó.
Mãi cho đến năm 1962, kirigami cuối cùng cũng được đặt tên. Cái tên này ra đời cùng với sự phổ biến của nghệ thuật xếp giấy origami và giấy Nhật Bản vào những năm 1950. Một trong những người tiên phong đưa origami và kirigami vào thế giới phương Tây là Florence Temko. Florence đã một tay truyền bá origami khắp Hoa Kỳ nhờ 55 cuốn sách đã xuất bản của bà về chủ đề này.
Chính Florence đã đặt tên cho từ kirigami vào năm 1962. Bà lấy cảm hứng từ tiếng Nhật bằng cách lấy từ tiếng Nhật để cắt – “Kiri” và từ giấy – “kami”. Cả hai cùng nhau trở thành kirigami, như được đặt tên trong cuốn sách của cô ấy, “Kirigami, Nghệ thuật cắt giấy sáng tạo.” Cuốn sách đã đủ thành công để từ kirigami trở thành tên được chấp nhận cho loại hình nghệ thuật cắt và gấp này.
4. Lịch sử Kirigami 1962 – Hiện tại
Bạn có thể đã thử kirigami, ngay cả khi bạn không biết nó được gọi là gì vào thời điểm đó. Một số hình thức kirigami đơn giản nhất giống như cắt những bông tuyết bằng giấy. Một hình thức phổ biến khác của kirigami là một mảnh giấy được gấp làm đôi, sau đó các đường cắt phức tạp được thực hiện để khi bạn mở tờ giấy trở lại, bạn sẽ thấy một hình người đang đứng. Để thực hiện kỹ thuật cắt giấy này, hãy nghĩ về một cái gì đó như một cuốn sách hoặc thẻ bật lên.
Tới thời điểm hiện tại, một số nghệ sĩ tiếp tục theo đuổi nghệ thuật kirigami, tạo ra những tác phẩm phức tạp hơn bao giờ hết để mọi người thưởng thức.
Những nghệ sĩ Kirigami đáng chú ý ở thời điểm hiện tại
1. Masayo Fukuda
Masayo Fukuda sinh ngày 26/10/1973. Cô bắt đầu học nghệ thuật cắt giấy khi còn là một phụ nữ trẻ, và với hơn 30 năm kinh nghiệm, cô đã trau dồi kỹ năng của mình để trở thành nghệ sĩ nổi tiếng như ngày nay. Cô ấy tự học cắt giấy, bắt đầu bằng một tấm thiệp sinh nhật đơn giản cho một người bạn vào năm 1991. Qua nhiều năm, cô ấy đã trau dồi kỹ năng của mình.
Vào năm 2014, Masayo Fukuda cuối cùng đã có cuộc triển lãm cá nhân đầu tiên về tác phẩm nghệ thuật cắt giấy của mình và cô ấy chỉ tiếp tục từ đó. Cô ấy thích xem mình có thể đẩy nghệ thuật đi bao xa chỉ bằng một tờ giấy. Tất cả nghệ thuật cắt giấy của cô ấy là về động vật hoang dã. Tác phẩm đáng chú ý nhất của cô bao gồm Bạch tuộc và Giấc mơ còn lại (một con cá cần câu).
2. Nahoko Kojima
Nahoko Kojima sinh ra ở Hyogo, Nhật Bản vào ngày 2/10/1981. Cô bắt đầu học nghệ thuật cắt giấy khi mới 5 tuổi từ một gia sư riêng và trong suốt những năm đầu đời của mình. Năm 1999, cô chuyển đến Tokyo và theo học ngành thiết kế của Viện Kuwasawa. Sau khi tốt nghiệp, cô theo đuổi sự nghiệp Thiết kế đồ họa cho đến khi chuyển đến London để khám phá thêm về nghệ thuật phương Tây.
Năm 2007, cô có buổi triển lãm đầu tiên, giới thiệu bộ sưu tập năm giác quan của mình. Đến năm 2009, cô chuyển từ công việc toàn thời gian thành một thợ cắt giấy chuyên nghiệp. Năm 2010, cô mở studio của mình ở Trung tâm London và tạo ra một số bộ sưu tập tuyệt đẹp. Các tác phẩm đáng chú ý nhất của cô bao gồm Hoa Kiku, Báo mây và Alice. Bất chấp sự mỏng manh của giấy, cô ấy được biết đến với những tác phẩm sắp đặt khổng lồ, bao gồm cả tác phẩm điêu khắc bằng giấy có kích thước thật về một con cá voi.
3. Pippa Dyrlaga
Pippa là một nghệ sĩ sống ở Yorkshire, Anh. Cô bắt đầu hành trình nghệ thuật cắt giấy của mình vào năm 2010 khi cô bắt đầu cắt các hình từ một tờ giấy. Kỹ thuật của cô ấy là vẽ thiết kế bằng tay trước rồi cắt hình ảnh từ mặt trái bằng dao mổ. Hầu hết các tác phẩm của Pippa đều lấy cảm hứng từ thiên nhiên. Cô ấy có nhiều mảnh có chứa các yếu tố hoa, động vật và cây xanh khác. Những tác phẩm gần đây nhất của cô ấy cũng đã lồng ghép hình ảnh của con người vào các tác phẩm của cô ấy, đặt cạnh nhau trên nền các thiết kế hoa.
Một yếu tố khác khiến Pippa nổi bật là việc cô ấy sử dụng màu sắc trong các cành giâm của mình, chẳng hạn như một con rắn chuyển dần từ xanh nhạt sang đen. Cô ấy sử dụng sơn acrylic để thêm màu sắc. Các mảnh của Pippa có xu hướng nhỏ, nhiều mảnh vừa vặn ngoài lòng bàn tay. Các tác phẩm đáng chú ý nhất của cô bao gồm Terra, After, và Day and Night.
4. Marc Hagen-Guirey
Marc, còn được gọi là Paper Dandy, được mệnh danh là “Vua bóng tối của Kirigami.” Marc bắt đầu vào năm 2012 khi anh ấy cảm thấy mình cần tạm dừng sự nghiệp kỹ thuật số của mình với tư cách là trưởng nhóm thiết kế tại một công ty quảng cáo. Anh lùi lại một bước để tập trung vào dự án đam mê của mình, dự án được biết đến với cái tên Horrorgami. Horrorgami là một bộ sưu tập gồm 13 tác phẩm kirigami được thiết kế xoay quanh thể loại kinh dị.
Kể từ cuộc triển lãm đầu tiên của mình, Marc đã viết một số cuốn sách về kirigami và nổi tiếng với việc kết hợp các bộ phim và kirigami. Ngoài bộ sưu tập cá nhân của mình, anh ấy cũng đã tạo ra các tác phẩm cho các khách hàng tên tuổi như Samsung Galaxy, Procter & Gamble và Bảo tàng Vận tải Luân Đôn. Anh ấy đã được giới thiệu trên Wired, Mashable, CNN và BBC World News.
Marc được biết đến nhiều nhất với bộ sưu tập Horrorgami. Anh ấy cũng được biết đến với bộ sưu tập theo chủ đề Chiến tranh giữa các vì sao, “Cắt cảnh, lấy cảm hứng từ Chiến tranh giữa các vì sao”.
5. Hina Aoyama
Hina sinh ra ở Yokohama, Nhật Bản, vào ngày 27/12/1970. Cô bắt đầu cuộc đời của mình bằng nghề cắt giấy vào năm 2000 khi bắt đầu sưu tập những đồ cắt siêu mịn và có ren. Cô được biết đến với việc kết hợp phong cách nghệ thuật của Nhật Bản và Thụy Sĩ trong tác phẩm của mình. Cô ấy làm tất cả công việc của mình chỉ với một tờ giấy và kéo. Mặc dù tác phẩm của cô ấy thường dựa trên thiên nhiên, nhưng các tác phẩm quá nhỏ và phức tạp nên chúng thường mang lại cảm giác như trong truyện cổ tích với việc sử dụng hoa và bướm.
Hina Aoyama đã nói rằng cô ấy thấy quá trình cắt giấy là “bác sĩ tâm lý giỏi nhất thế giới.” Cô ấy thấy công việc của mình rất êm dịu và thiền định, điều này rất tốt khi xem xét rằng cô ấy có thể mất hàng tháng để hoàn thành một tác phẩm tùy thuộc vào kích thước và độ phức tạp. Ngày nay, Hina Aoyama tiếp tục làm việc và sinh sống tại Pháp. Một số tác phẩm đáng chú ý nhất của cô ấy bao gồm các chữ cái cắt giấy cực kỳ tinh xảo và một con bướm giống như đăng ten với các đường nét liền mảnh như kim.
6. Monika Cilmi
Nghệ sĩ cuối cùng nhưng không kém phần quan trọng của chúng tôi là Monika Cilmi. Monika Cilmi sinh ra ở Catania, Ý. Monika được biết đến nhiều hơn với tư cách là một nghệ sĩ chuyên nghiệp nhờ vẽ tranh hơn là nhờ kirigami. Cô ấy là một họa sĩ đầy màu sắc và chuyển động, thường cảm thấy tự nhiên với cảm hứng từ pháp sư. Cô ấy lấy cảm hứng từ phong cách nghệ thuật phương đông, vì một số bức tranh của cô ấy trông gần giống như thư pháp.
Mặc dù được biết đến nhiều hơn với những bức tranh của mình, Monika là một chuyên gia về origami và kirigami. Cô ấy đã viết và xuất bản một cuốn sách về kirigami, “Kirigami: Gấp và cắt để tạo ra nghệ thuật giấy đẹp,” vào năm 2018, một cuốn sách về các thiết kế kirigami đơn giản. Các tác phẩm đáng chú ý nhất của cô bao gồm một bức tranh đầy màu sắc về một người phụ nữ giữa những đường cong như biển được hỗ trợ bởi một vòng tròn màu vàng. Một cái khác là cây bảy sắc cầu vồng gợi nhớ đến cây sự sống.
Dễ dàng để tạo ra những tác phẩm kirigami bằng chính đôi bàn tay của bạn
Thủ công giấy Nhật Bản là một loại hình nghệ thuật tuyệt vời có thể được thực hiện bởi mọi lứa tuổi. Có những dự án kirigami dễ dàng, nhưng cũng có những ý tưởng phức tạp và đầy thử thách hơn. Một số ý tưởng trong số này có thể được sử dụng để tạo thiệp chúc mừng độc đáo và đẹp mắt, có thể bao gồm thiết kế phẳng đơn giản hoặc thiết kế cửa sổ bật lên vui nhộn.
Nếu không, bạn có thể dễ dàng thực hiện tìm kiếm trực tuyến để tìm một số mẫu kirigami và hướng dẫn. Các dự án cũng có thể là thứ dạy trẻ cách cắt giấy và có thể giúp phát triển một số kỹ năng nhất định. Dưới đây là một số ý tưởng có thể được sử dụng cho kirigami.
- Bạn có thể thiết kế một số phần tô điểm độc đáo cho sổ lưu niệm.
- Sử dụng các thiết kế giấy cắt để trang trí bìa sách hoặc tạo ra những ý tưởng đẹp mà bạn có thể sử dụng để gói quà.
- Bạn thậm chí có thể tạo một tác phẩm kirigami rồi đóng khung và treo nó lên như tác phẩm nghệ thuật treo tường. Bạn cũng có thể được truyền cảm hứng để tạo ra những ý tưởng trang trí khác.
- Khi đến dịp Giáng sinh, bạn có thể làm một số đồ trang trí Giáng sinh quyến rũ.
Nghệ thuật cắt giấy Nhật Bản chỉ cần một vài vật dụng gồm dao sắc, kéo đầu nhọn, thước kẻ, giấy và tốt nhất là một cái thớt. Bạn không cần phải mua sách về chủ đề này, chỉ cần kiểm tra thư viện để xem có sách nào không. Dưới đây là một vài ý tưởng về các sản phẩm kirigami dễ dàng cho bạn thực hiện:
- Hoa anh đào Kirigami
- Bông tuyết
- Hoa sen
- Hoa kirigami nhiều lớp
- Ý tưởng bật lên Kirigami
- Ý tưởng kiến trúc như cầu thang
- Chim và động vật bằng giấy
Một số hướng dẫn về nghệ thuật Kirigami
Có sách và hướng dẫn cũng như các mẫu kirigami để bạn có thể sử dụng và bắt đầu học nghệ thuật này. Có rất nhiều dự án kirigami dễ dàng, tuy nhiên, tất cả đều tuân theo một số ý tưởng cơ bản. Ví dụ, nói đến kirigami, bạn sẽ thấy tính đối xứng là vô cùng quan trọng. Sau khi gấp và cắt giấy, cả hai mặt phải giống nhau. Các sản phẩm kirigami dễ dàng thường sử dụng tỷ lệ gấp bốn lần. Điều này có nghĩa là tờ giấy được nhân đôi theo chiều ngang và được lấy lại và nhân đôi theo chiều dọc.
Bạn thậm chí có thể tăng đối xứng nếp gấp lên tới 12 lần. Nhiều mẫu hoặc thiết kế kirigami có các đường liền nét và các vùng bóng mờ, cho biết vị trí gấp và vị trí cũng như mức độ cắt và loại bỏ. Dưới đây là một số hướng dẫn hoặc mẹo khác để tạo nghệ thuật kirigami.
Bạn có thể tạo nghệ thuật kirigami bằng bất kỳ loại giấy nào, tuy nhiên, giấy mỏng hơn hoặc giấy origami cụ thể là tốt nhất. Giấy mỏng hơn giúp gấp và cắt giấy. Bạn cũng có thể sử dụng giấy màu nước vì nó tạo thêm họa tiết thú vị. Một số người sử dụng một con dao sắc sẽ tốt hơn thay vì một số kéo. Một mẹo tốt hoặc kéo sắc nét cũng rất phổ biến. Để tránh trầy xước hoặc làm hỏng bề mặt bạn đang đi, bạn có thể sử dụng thớt.
- Thước kim loại hoặc dùi giúp tạo các nếp gấp đẹp hơn và một số nghệ sĩ cũng sử dụng băng keo hai mặt và keo dính.
- Bạn có thể muốn thử một số giấy nháp để thử nghiệm trước khi thực hiện dự án cuối cùng.
- Cố gắng thực hành các phương pháp cắt khác nhau từ những vết cắt nông để có vẻ ngoài bóng bẩy hơn và những vết cắt sâu hơn để trông thanh lịch hơn.
- Chuẩn bị giấy để gấp bằng cách vạch nó bằng cạnh của thước kẻ. Điều này giúp gấp giấy dễ dàng hơn và thước kẻ có thể giúp đảm bảo các đường kẻ thẳng.
- Các nếp gấp phổ biến nhất mà bạn có thể sử dụng cho dự án kirigami của mình bao gồm các nếp gấp trên núi và thung lũng.
Nghệ thuật Kirigami là một cách hợp lý và dễ dàng để tạo ra một số tác phẩm nghệ thuật đặc biệt mà không cần gì khác ngoài một con dao hoặc kéo và một ít giấy. Cho dù đó là một thiết kế kirigami đơn giản để giải trí hay một ý tưởng kirigami thách thức hơn để trưng bày, bạn sẽ cần phải có nhiều trí tưởng tượng và một chút kiên nhẫn để bắt đầu.
Ý kiến